Cleto Munari Biografia; Nel mondo del design, il nome Cleto Munari si distingue come una costellazione di genio creativo, ma la sua identità rimane sfuggente, simile a un gioiello multiforme che rifiuta di essere confinato entro confini convenzionali. Una mostra in corso a Vicenza vuole essere un tributo all’enigmatico viaggio di Munari, celebrando l’uomo che indossava molti cappelli: designer, cliente, produttore, editore, collezionista, commerciante, dandy, artista, sognatore e viaggiatore. Munari, che si dichiarò discepolo del famoso Carlo Scarpa, navigò nei regni del design con abilità da autodidatta, intuizione, sensibilità e un debole per le connessioni sociali.
Anche se i dettagli sull’età di Munari sono scarsi, ha pianificato meticolosamente la sua morte all’età di 114 anni, a testimonianza del suo spirito inesauribile e della convinzione di avere ancora molto da dare. La mostra approfondisce la sua vasta carriera, durata quindici anni, durante la quale presentò concetti raffinati che trascendevano le classificazioni tradizionali. In particolare, la mostra presenta le posate che Scarpa disegnò per Munari alla fine degli anni Settanta, segnando la genesi della sua prolifica carriera.
Nella vibrante atmosfera catturata dal cinegiornale Radar del 1978, Munari emerge come figura centrale nella presentazione veneziana di un servizio da tavola. Le sue collaborazioni con personalità di rilievo come Scarpa e Neri Pozza illustrano la sua capacità di trascendere settori specifici e concepire oggetti che fondono l’arte con il design. L’opera di Munari, esposta in musei come il MoMA, si caratterizza non solo per il suo valore intrinseco ma anche per la sua sfida a classificazioni precise, una qualità che condivide con Scarpa ed Ettore Sottsass.
L’interesse di Munari per la realizzazione di oggetti è in sintonia con l’etica di Scarpa, sottolineando la collaborazione con abili artigiani per garantire la qualità del prodotto. Similmente a Sottsass, Munari si impegna in una sperimentazione esclusiva, limitando la produzione all’esplorazione di territori artistici. La mostra sottolinea che il fascino di Munari non risiede solo nei suoi prodotti; sta piuttosto nel suo rifiuto di essere confinato in categorie rigide.
La doppia mostra, intitolata “Mondocleto: The Design of Cleto Munari”, si svolge all’interno di due iconiche strutture palladiane: Palazzo Chiericati a Vicenza e Villa Pisani Bonetti a Bagnolo di Lonigo. Le esposizioni presentano una selezione di circa 100 manufatti, tra cui arredi, arazzi, argenteria e gioielli. Le mostre offrono uno sguardo sul variegato repertorio di Munari, catturando l’essenza del suo approccio non convenzionale e sfidante al design.
Andando oltre la mostra vicentina, un’altra vetrina a Treviso approfondisce l’illustre carriera di Munari. Una matita brillante, schizzi e disegni si intrecciano con le idee e il “saper fare” della vasta rete di amici e colleghi architetti, scrittori e designer di Munari. Le mostre a Treviso, intitolate “Ossessione della bellezza” e “Essenza del marmo”, evidenziano l’influenza globale e le creazioni eclettiche di Munari, offrendo una visione retrospettiva della sua vasta collaborazione con luminari come Dario Fo, Lawrence Ferlinghetti, Giò Ponti e molti altri.
Dall’argenteria, ai gioielli, agli orologi e alle penne, i design di Munari hanno lasciato un segno indelebile nel panorama del design. Le sue collaborazioni con Enzo Ferrari e Porsche Italia, inclusa la creazione della “Porsche Carrera Cleto Munari 911”, sottolineano la sua versatilità e spirito innovativo. Le mostre raccontano anche l’incursione di Munari nell’archeologia industriale, presentando venti tavoli d’artista realizzati su progetto di rinomati architetti.
Mentre Munari continua ad evolversi e creare, la sua recente attenzione su una nuova collezione di gioielli, dettagliata in un libro pubblicato da Treccani, esemplifica la sua creatività duratura. Le Mostre di Treviso, parte del “[e]Design festival”, onorano l’inesauribile creatività di Munari, dipingendo un vivido ritratto di un designer visionario che ha attraversato spazi istituzionali e non convenzionali alla ricerca della bellezza. Cleto Munari rimane un luminare del design la cui eredità trascende i confini del tempo e della classificazione, lasciando un segno indelebile nel mondo in continua evoluzione del design.